扬州漆器髹饰技艺国家级代表性传承人-张宇来源:扬州漆器厂有限责任公司 扬州漆器髹饰技艺国家级代表性传承人-张宇 张宇,“扬州漆器髹饰技艺” 国家级代表性传承人,当代扬州漆器髤饰技艺传承人之一,目前为亚太地区手工艺大师、中国工艺美术大师、国家级有突出贡献中青年专家、扬州大学艺术学院兼职教授。 张宇于1958年6月进入邗江玉器生产合作社做学徒,师从老艺人丁永仁学玉雕、梁国海学大漆髹饰技艺,拜师画家姜壁学习绘画。1959年2月邗江玉器生产合作社与扬州漆器生产合作社合并成立了“扬州漆器玉石工厂”,张宇自此一直从事扬州漆器工艺品的生产设计工作。1964年,漆器、玉器分厂,张宇先后担任了漆器厂的设计员,设计室副主任、主任、技术科副科长、科长、艺术指导等职,并专职进行扬州漆器髹饰技艺相关资料的收集和整理工作,工作内容涉及扬州漆器髹饰技艺的历史源流、传承谱系,扬州漆器髹饰技艺。1985年张宇进入中央工艺美术学院进修,深得吴冠中、张仃、叶浅予等先生的教诲,大大提高了美术理论水平和绘画设计能力。张宇在漆器工艺创作设计实践中总结出“以少胜多、精简适‘档’”、均衡构图、严谨结构、知己知彼、因材施艺”等创作要领,并形成自己的技艺特点:第一,将传统国画构图布局和以白描为主的绘画技法,运用到漆器髹饰工艺的画稿设计中;第二,以写生为基础,将人物、花鸟、房廊、树石等自然素材用于漆器画稿的设计;第三,将生产实践经验、材料性能、各工艺品种髹饰技艺的不同特点结合到创作中去,使作品的设计利于生产制作;第四,将文学、地理、历史等综合文化修养融入漆器工艺品的创作中去,使作品富有深厚的文化内涵;第五,不断学习工艺美术界的创新理念,将浪漫夸张的平面构成运用到传统的漆画和漆艺创作中去,使作品富有创新装饰效果,创出更高的经济效益和社会效益。 1982年平磨螺钿《柳毅传书》屏风在全国首届百花奖评比中获优秀创作设计奖;1983年至1988年,《伎乐天》点螺圆盘、《歌舞升平》平磨螺钿座屏、《春风十里》彩漆平嵌地屏、《百蝶图》点螺台屏等作品,先后四次获中国工艺美术品百花奖优秀创作设计奖;1986年,点螺、螺钿《千里共婵娟》漆画、叠彩平雕《大风歌》漆画,入选首届全国漆画展,并分获“优秀作品奖”和“工艺制作奖”;1990年获中国工艺美术品百花奖优秀新产品一等奖;1999年书装折叠式点螺漆器新产品《维扬胜景图》获“中国工艺美术精品展”一等奖;1997年为喜迎香港回归,创作了刻漆《华夏魂》现陈设于中华人民共和国外交部驻香港特派员公署。2004年红雕漆《石壁溪水》大圆盘获全国礼品艺术品博览会金奖;2009年创作的剔红山籽雕《东山对弈图》获第十届“中国工艺美术大师作品暨工艺美术精品博览会”金奖,2011年纯雕漆作品《春和景明》地屏获西博会金奖;宝螺镶嵌《古韵春风》台屏获中国漆器艺术精品展金奖;纯雕漆《松居论道》地屏获南京艺博杯金奖;纯雕漆《云峰观瀑》地屏获深圳文博会金奖;宝螺镶嵌《蝶舞金秋》台屏获福州海峡版权产业精品博览交易会银奖;2012年雕漆嵌玉《九龙浴佛》地屏获南昌大师展金奖;雕漆底宝螺镶嵌《龙腾凤舞》地屏获南京艺博杯金奖;2013年红雕漆《清溪山居图》笔海、红雕漆《江山神韵》地屏获武汉大师展金奖;宝螺镶嵌《四季芬芳》挂屏获中国漆器艺术精品展金奖;2014年红雕漆《松壑仙居》笔海获南京艺博杯金奖,雕漆百宝镶嵌《关公夜读》地屏获大师展金奖;2015年红雕漆《福寿》葫芦获艺博杯金奖,纯雕漆《华夏雄风》地屏获百花漆花杯金奖、刻漆《古扬州群星璀璨》地屏获百花漆花杯银奖,红雕漆《松壑仙居》笔海获金凤凰金奖;雕漆百宝镶嵌《观沧海》挂屏获大师展银奖;2016年红雕漆《八仙》葫芦获金凤凰银奖、彩绘勾刀《十大名花》屏风获艺博杯金奖、叠彩雕漆《源远流长》地屏获大师展银奖;2017年雕漆《怡景和春》地屏获玉缘漆花杯金奖;2018年纯雕漆《名花怡情》尊获大师展金奖等。 退休后,依旧致力于漆器工艺的研究,2011年引领、指导,恢复已停产多年的“宝螺镶嵌”这一扬州漆器传统工艺,并制作了多件宝螺镶嵌产品;2012年引领、指导、恢复已停产多年的“彩绘勾刀戗金”这一扬州漆器传统工艺,并制作了“元春省亲”地屏。两项工艺的恢复投产,为企业带来了良好的经济和社会效益。 |